Programación

Programación

  • 6-22 AGO
  • 23 AGO
  • 24 ago
  • 25 ago
6 A 22 DE AGOSTO DE 2018
13h30 a 16h30
Escola do Olhar do MAR
Curso/ residencia
>>

PERFORMANCE AS COUNTER-CHOREOGRAPHY AND SITUATED INSCRIPTION

Hemi Network Course | 60h | Summer 2018
Ofrecido a la rede del Instituto Hemisférico de Performance y Política

Profesores:
Lidia Larangeira y Sérgio Andrade (Brasil)
LabCrítica – UFRJ  

Artistas residentes:
Julian Blaue (Alemania/ Noruega) y Mariana Lemos (Brasil/ Portugal)

Participantes:
Ana Chávez (NYU - EUA), Ana Eugênia (UFRJ - Brasil), Artur Dória (UFPA - Brasil), Bruna Goveia (UFRJ - Brasil), Carolina Natal Duarte (Brasil), Diogo de Almeida (UFRJ - Brasil), Elena Bajo (Espanha), Fabiana Amaral (UFRJ - Brasil), Mariana Valverde (UFRJ - Brasil), Paula Peregrina (UFRJ - Brasil), Nádia Oliveira (UFRJ - Brasil), Regina Díaz (Science Po - França), Silvia Chalub (LabCrítica/UFRJ - Brasil), Shalon Weber (York University - Canadá) e Thaís Chilinque (UFRJ - Brasil).

23 DE AGOSTO DE 2018
09h00 a 16h00
Pilotis
Acreditación

Pabellón de Exhibiciones del MAR
Ronda
Amador e Jr. Segurança Patrimonial Ltda (Rio de Janeiro)

09h20
Plaza Mauá
Quando Marte era habitado por índios ou peixes radioativos
Tulipa Magalhães, Tupiniqueer y W!¡l (Fortaleza)

10h00
Auditório
Apertura del Trans-In-Corporados 2018 >>

Bienvenida: Lígia Tourinho, Maria Inês Galvão e Sérgio Andrade (Comisión Organizadora | LabCrítica & PPGDan – UFRJ), Amanda Bonan (Coordinación de Curaduría de Museu de Arte do Rio) y Nayse López (Directora de Festival Panorama)

11h00
Auditorio
Conferencias
Estado, violencia y género >>

EL COMUNISMO QUEER Y LA POSIBILIDAD DE LA VIOLENCIA REVOLUCIONARIA DE GÉNERO
Bernat Tort, Universidad de Puerto Rico – Puerto Rico

REGINA JOSÉ GALINDO, CUERPO DE TRABAJO
Regina José Galindo, Antigua – Guatemala

Moderador:
Prof. Dr. Cesar Barros
Estudios Latino Americanos y Caribeños, State University of New York – EE. UU.

Nota: las conferencias serán realizadas en Español, con traducción simultánea para el Portugués y el Inglés.

12h30
Foyer
Dance with me
Élle de Bernadini (Santa Maria)

12h50
Pabellón de Exhibiciones del MAR
Stop m2 + g
Letícia Barbosa (Recife)

Xifopagã-Capilares
Natã Ferreira (Natal)

13h00
Praça Mauá
Mar (uma dança com o vento)
Marina Guzzo (São Paulo)

Av. Rio Branco
Tratados em ocasião II
Daniel Santiso y Max Willa Morais (Rio de Janeiro)


13h30 a 14h30
Intervalo para almuerzo


14h30 a 16h00
Escola do Olhar do Museu de Arte do Rio
Paneles 1, 2, 3, 4 y 5
Open Space A
>>

Sala 2.1
14h30 a 16h00

Panel 1 – Ocupación, resistencia y el derecho a la ciudad
Comunicaciones en Portugués: Abrindo horizontes sobre o que é negado: práticas estéticas enquanto produção de gestos poético-políticos – Ana Isabel Monteiro, Doctoranda en Estudos Artísticos, Universidade Nova de Lisboa (Portugal) // Corpo, participação e risco na performance na cidade – Prof. Dr. André Carreira, PROF-ARTES y PPGT, Universidade do Estado de Santa Catarina (Brasil) // Direito à cidade e movimentos (sociais): espetáculo, coreografia ou luta de classes na cidade? Experimentações teóricas entre os estudos de performance e urbanismo – Prof. Dr. Claudio Rezende, PROURB, Universidade Federal do Rio de Janeiro (Brasil)
Moderadora: Profa. Dra. Jacyan Castilho (PPGDan – UFRJ/ Brasil)

Sala 2.2
14h30 a 16h00

Panel 2 – Políticas del sensible: prácticas somáticas y intervención urbana
Comunicaciones en Portugués: Performar luto em luta: criação de um corpo-levante – Profa. Dra. Ruth Torralba, Departamento de Arte Corporal, Universidade Federal do Rio de Janeiro (Brasil) // Uma Política da Escuta: eco-feminismo, práticas somáticas e o corpo-campo-coletivo – Profa. Dra. Patrícia Caetano, PPGArtes, Universidade Federal do Ceará (Brasil) // A dor como plano de experimentação e de contágio somático-performativo – Profa. Dra. Catarina Resende, Curso de Psicologia, Universidade Federal Fluminense (Brasil)
Moderadora: Profa. Dra. Elizabeth Pacheco (UFF/ Brasil)

Sala 3.1
14h30 a 16h00

Panel 3 – Fisuras de los espacios de representación
Comunicaciones en Portugués: BICHICE: ética, estética e epistemologia da ruína – Anderson Luiz do Carmo, Doctorando en Teatro, Universidade do Estado de Santa Catarina (Brasil) // A in(visibilidade) do corpo negro no balé clássico na cidade de Salvador: o caso do bailarino Nielson Souza, da São Paulo Cia de Dança – Gleidison Oliveira da Anunciação, Mestrando en Dança, Universidade Federal da Bahia (Brasil) // (Trans)latinoamérica: a presença queer na américa latina – Haroldo André Garcia de Oliveira, Doctorando en Literatura, Cultura y Contemporaneidad, Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro (Brasil)
Moderadora: Profa. Dra. Mônica da Costa (UFRJ/ Brasil)

Sala 3.2
14h30 a 16h00

Panel 4 – Alteridades de/en el cuerpo
Comunicaciones en Portugués, Inglés y Español: Choreographies of disencounter: friendship and exile – Lucas Girino (Brasil) y Joanna Evans (África do Sul), Doctorandos en Performance Studies, New York University (EUA) // The fiction of the body – Zohar Frank, Doctoranda en Performance Studies, Brown University (EUA) // Presencia sensorial. Tiempo físico y digital maya en el cuerpo de Benvenuto Chavajay/Doroteo Guamuch – María Victoria Véliz Flores (Cuba) – Doctoranda en Modern Languages, Miami University (EUA).
Moderador: Prof. Dr. Felipe Ribeiro (PPGDan – UFRJ/ Brasil)

Sala 3.3
14h30 a 16h00

Panel 5 – Transgresión, imagen y cuerpo
Comunicaciones en Portugués: Por uma episteme da nudez: composições estéticas de um corpo insubordinado – Profa. Dra. Larissa Ferreira, Danza, Instituto Federal de Brasília (Brasil) // Ensaios sobre o corpo exposto – Profa. Dra. Mariana de Rosa Trotta, PPGDan, Universidade Federal do Rio de Janeiro (Brasil) // Pistas para um ensino/aprendizagem em videoperformance – Ronildo Júnior Ferreira Nobrega, Mestrando en Artes Escénicas, Universidade Federal do Rio de Grande do Norte (Brasil).
Moderadora: Prof. Dra. Gilsamara Moura (PPGDança – UFBA/ Brasil)

Auditorio
14h30 a 16h00

Open Space A – Cuerpo político y minorías
Comunicaciones en Portugués: Eu, você, elas, nós – Andrea Pech, Mestranda en Artes, Universidade do Estado do Rio de Janeiro (Brasil) // Cárceres libertários: Performance e Direitos Humanos em Instituições Prisionais – Christina Gontijo Fornaciari, Breno Nogueira, Nailanita Prette, Rebeca Lima e Theo Cunha, Universidade Federal de Viçosa (Brasil) // "Sissy" – o direito ao corpo político de Nando Messias – Julia Baker Valls Pereira, Maestra en Historia, Políticas y Bienes Culturales, Fundação Getúlio Vargas (Brasil)// Trans-Abraço: exercícios de experimentação para uma dança de salão queer – Paola de Vasconcelos Silveira, Doctoranda en Artes Escénicas, Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (Brasil)
Moderadora: Prof. Dra. Mabel Bottelli (DAC – UFRJ/ Brasil)

16h00 a 16h30
Foyer
Coffee-break >>
Experimentos artísticos >>

Mogno e mais
Corpos Informáticos (Brasília y Rio de Janeiro)

16h30
Auditorio
Debate
Performance, diáspora y video-documentario >>

NoirBLUE, LES DÉPLACEMENTS D'UNE DANSE
26min. | Idioma: Portugués | Leyendas: Francés
Dirección: Ana Pi (FRA/ BRA)

PERFORMANCE AFRO
36min. | Idioma: Portugués
Dirección: Zeca Ligiero (BRA)

Moderadora: Profa. Dra. Tatiana Damasceno (PPGDan – UFRJ/ Brasil)

Nota: exhibición de los documentarios, seguida de debate con lxs directorxs. Traducción simultánea entre Portugués, Español y Inglés.

18h00 a 19h30
Foyer
Confraternización >>
Experimentos artísticos >>

Transvestir – a travestilidade e a performatividade do gesto*
Idris Bahia y Victor Oliveira (Rio de Janeiro)

Amor
Fábio Salvatti (Florianópolis)

*la performance contiene desnudez
24 DE AGOSTO DE 2018
09h00 a 16h00
Pilotis
Acreditación

09h30 a 11h00
Escola do Olhar do Museu de Arte do Rio
Paneles 6, 7, 8, 9 y 10
Open Space B
>>

Sala 2.1
09h30 a 11h00

Panel 6 – Experimentos del cuerpo en la ciudad
Comunicaciones en Portugués: Corpos Informáticos: participação, performance, política e fracasso – Profa. Dra. Maria Beatriz de Medeiros (Bia Medeiros), Universidade de Brasília // Currículo da Cidade com a Arte: sobre movimentos, conexões, saberes e acontecimentos disparados pelas 'performances queer' nas/das ruas de Belo Horizonte – Glaucia Carneiro, Doctoranda en Educación, Universidade Federal de Minas Gerais // Fazer filosofia com o corpo na rua: experimentações em resistência – Profa. Dra. Renata Pereira Lima Aspis, Universidade Federal de Minas Gerais
Moderadora: Profa. Dra. Isabela Buarque (PPGDan – UFRJ/ Brasil)

Sala 2.2
09h30 a 11h00

Panel 7 – Composiciones marginales en la escena contemporánea
Comunicaciones en Portugués: Linha Branca: investigações do programa performativo – Pablo Roberto Vieira Ferreira, Mestrando en Artes Escénicas, Universidade Federal do Rio Grande do Norte (Brasil) // Metodologia trans-escénica e imaginario post colonial en búsqueda de la libertad sexual de la propuesta artística chilena ORGIOLOGIA – Ernesto Orellana Gómez, Professor de Teatro, Facultad de Artes Universidad Mayor (Chile); y Paula Sacur Muñoz, Mestranda en Danza, Universidade Federal da Bahia (Brasil) // A transdisciplinaridade de uma dança suja: apontamentos para a mise-en-scène marginal – Tiago Amate, Mestrando en Danza, Universidade Federal da Bahia (Brasil)
Moderador: Prof. Dr. Fábio Salvatti (UFSC/ Brasil)

Sala 3.1
09h30 a 11h00

Panel 8 – Somática y pedagogías de la diferencia
Comunicaciones en Portugués: PenerAreia: uma performance compartilhada com crianças – Rita Tatiana Gualberto de Almeida, Mestranda en Artes Escénicas, Universidade Federal do Rio Grande do Norte (Brasil) // Sentir o invisível, a metodologia Angel Vianna nas práticas não excludentes para pessoas com deficiência intelectual – Profa. Dra. Cida Donato, Departamento de Arte Corporal, Universidade Federal do Rio de Janeiro (Brasil) // Corpos em resistência: um laboratório sensoriomotor – Profa. Dra. Cecília de Lima H. G. Teixeira, Faculdade de Motricidade Humana (Portugal)
Moderadora: Profa. Dra. Joana Ribeiro (PPGAC – UNIRIO/ Brasil)

Sala 3.2
09h30 a 11h00

Panel 9 – Historia y Danza en Rio de Janeiro: reflexiones sobre (r)existir en el tiempo
Comunicaciones en Portugués: Dança e resistência – caminhos para reflexão – Profa. Dra. Fabiana Amaral, Departamento de Arte Corporal, Universidade Federal do Rio de Janeiro (Brasil) // Memórias da Dança Afrobrasileira – Profa. Me. Waleska Britto, Departamento de Arte Corporal, Universidade Federal do Rio de Janeiro (Brasil) // Conhecer a história é um modo de (r)existir? – Profa. Me. Maria Alice Motta, Departamento de Arte Corporal, Universidade Federal do Rio de Janeiro (Brasil) 
Moderador: Prof. Dr. Marcus Machado (DAC – UFRJ/ Brasil)

Sala 3.3
09h30 a 11h00

Panel 10 – Performatividades de Combate
Comunicaciones en Portugués y Inglés: Haptic Tactic: hyper-tenderness for the [Mexican] state and the performances of Lia García – Cynthia Citlallin Delgado Huitrón, Doctoranda en Performance Studies, New York University (EE. UU.)// Performance e suspensão durante o impeachment de 2016 – Bianca Andrade Tinoco, Doctoranda en Artes, Universidade de Brasília (Brasil) // The Personal encounter with world politics - autobiographism in lecture performances: an anti-capitalist strategy? – Julian Blaue, Doctorando en Art in Context, University of Agder (Noruega)
Moderador: Prof. Dr. Cesar Barros (SUNY/ EE.UU.)

Auditorio
09h30 a 11h00

Open Space B – Cuerpo, performance y ciudad
Comunicaciones en Portugués: Tríptico-reação: Coreopolítica e coreopolícia em três momentos de ocupação da Praça de Bolívar de Bogotá diante dos resultados do plebiscito pela paz na Colômbia – Jenny Fonseca Tovar, Doctoranda en Artes Visuales, Universidade de São Paulo (Brasil / Colombia) // Se(RE)sistir – o papel do outro em mim. A prática da deriva como configuração artística na dança – Sylvia Carolina Silva Aragão Caetano, Pós-Graduanda de Estudios Contemporáneos en Danza, Universidade Federal da Bahia (Brasil) // Corpo/Performance/Cidade: uma investigação da ação cênico-performativa “Fragmentos de Corpos Urbanos” – Profa. Me. Ariane Guerra Barros, Artes Escénicas, Universidade Federal da Grande Dourados (Brasil) // Radar 1: experiências performativas entre a rua e a universidade – Profa. Dra. Líria de Araújo Morais y Profa. Dra. Candice Didonet, Profesoras de los curso de Danza, Universidade Federal da Paraíba.
Moderadora: Profa. Dra. Lara Seidler (PPGDan – UFRJ/ Brasil)

11h00 a 11h30
Foyer
Coffee-break >>
Experimentos artísticos >>

Hidrat(ação) mental ou banho de leite
Sandra Bonomini (Rio de Janeiro)

Pabellón de Exhibiciones del MAR
Ronda*
Amador e Jr. Segurança Patrimonial Ltda (Rio de Janeiro)

*la performance ocurre todo el día, por todo el museo

11h30
Auditorio
Debate>>

EDUCACIÓN EN DANZA EN AMÉRICA LATINA: PERSPECTIVAS Y RESISTENCIAS

Invitadxs: Profa. Lilliam Chacón – Decana de la Facultad de Arte Danzario (Cuba); Profa. Dra. Lucía Naser – Professora de la Licenciatura en Danza de la Universidad de la República (Uruguay); Prof. Dr. Antrifo Sanches – Coordinador del curso de Educación a Distancia Licenciatura en Danza, Universidade Federal da Bahia (Brasil); y Profa. Dra. Isabel Marques, Instituto Caleidos (Brasil)

Provocadora:
Profa. Dra. Isabel Marques
Instituto Caleidos – Brasil

Nota: el debate tendrá traducción simultánea en Español, Inglés y Portugués

13h00 a 15h30
Región portuaria de Río de Janeiro
Almuerzo >>
Experimentos Artísticos >>

Praça Mauá
13h00
Paisagens Inter-urbanas
Coletivo Líquida Ação (Rio de Janeiro)

Largo da Prainha
13h00
Algo tão doce
Flora Bulcão (Rio de Janeiro)


13h00 a 14h00
Intervalo para almuerzo


Avenida Rio Branco
14h00
Caminhada somático-performativa por Marielle(s)
Coletivo Provisório (Fortaleza, Rio de Janeiro, Caruaru y João Pessoa)

Pilotis / Plaza Mauá
14h30
Um corpo em estado de espreita (virar bicho)
Joubert Arrais (Juazeiro do Norte)

Pabellón de Exhibiciones del MAR -
Sala de Encontros (Abajo)
 
15h00
Do requebrado ao reverberatório
Christiane Lopes da Cunha (Niterói)

15h30
Auditorio
Conferencias
Somática, hospitalidad y micropolítica >>

SOMATIC PRACTICES AND CULTURAL EMBODIMENT: SOMATIC PRINCIPLES FOR HOSTING DIALOGUE ACROSS CULTURES
Emma Meehan
C-DaRE, Coventry University – Reino Unido

BARTENIEFF FUNDAMENTALS IN SOCIAL SOMATICS
Regina Miranda
Laban/Bartenieff Institute of Movement Studies, LIMS NYC – EE. UU.

Moderadora:
Profa. Dra. Maria Alice Poppe
Departamento de Arte Corporal, Universidade Federal do Rio de Janeiro – Brasil

Nota: las conferencias serán realizadas en Inglés, y tendrán traducción simultánea en Inglés, Español y Portugués

17h10
Escola do Olhar - Sala 3.3
Aqui é sempre outro lugar
Carolina Nóbrega (São Paulo)

17h30
Pilotis
Entre Pares*
Rafael Amorin (Rio de Janeiro)

Inverte/brado*
Iamn (Rio de Janeiro)

*la performance contiene desnudez
25 DE AGOSTO DE 2018
09h00 a 16h00
Pilotis
Acreditación

09h00 a 10h30
Escola do Olhar do Museu de Arte do Rio
Painéis 11, 12, 13 y 14
Open Space C
>>

Sala 2.1
09h00 a 10h30

Panel 11 – Textualidades y actos de habla
Comunicaciones en Portugués: Desocupa! – Profa. Bárbara Conceição Santos da Silva, Artes Escénicas, Universidade Federal da Paraíba (Brasil) // Dança com a crítica: escritas performativas – Prof. Dr. Joubert de Albuquerque Arrais, Instituto Interdisciplinar de Sociedade, Cultura e Arte, Universidade Federal do Cariri, e PPGDança, Universidade Federal da Bahia (Brasil) // Carta para Judith Butler: performar as marcas – Flávia Naves de Oliveira Santos, Doctoranda en Artes Escénicas, Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (Brasil).
Moderador: Prof. Dr. Igor Fagundes (PPGDan – UFRJ/ Brasil)

Sala 2.2
09h00 a 10h30

Panel 12 – Anarquía, terrorismo poético y circuitos de afecto
Comunicaciones en Portugués y Español: O papel da dança nos tempos de agora: materialidades biopolíticas e a urgência de novos circuitos de afeto – Profa. Dra. Márcia Virgínia Mignac da Silva, PPGDança, Universidade Federal da Bahia (Brasil) // Reconectar la poesía al cuerpo: poéticas posanarquistas en Clean Room de Juan Domínguez – Diana Delgado-Ureña, Doctoranda en Filosofía y Letras en la Universidad Zaragoza (España) // Sub-versão dos fatos: arte, crime e política – Mariana Ramos Soüb de Seixas Brites (Alla Soüb), Doctoranda en Poéticas Contemporáneas, Universidade de Brasília (Brasil).
Moderadora: Prof. Dra. Lucía Naser (UdeLaR/ Uruguay)

Sala 3.1
09h00 a 10h30

Panel 13 – Pedagogías del cuerpo y la formación universitaria
Comunicaciones en Portugués y Español: Corpo à mostra – uma pedagogia do corpo que atravessa as Mostras de Teatro da UFRJ – Profa. Dra. Jacyan Castilho, Direção Teatral e PPGDan, Universidade Federal do Rio de Janeiro // Bricolagem das metodologias etnografia e autoetnografia nas pesquisas em Dança – Profa. Dra. Luciane Moreau Coccaro, Departamento de Arte Corporal, Universidade Federal do Rio de Janeiro (Brasil); Ana Carolina Navarro, estudiante da Licenciatura en Danza, UFRJ (Brasil); y Thaisa Martins Coelho dos Santos – estudiante del Bacharelado en Teoria de la Danza, UFRJ (Brasil) // La Performance en la Educación Superior Pública en Bogotá, alcances y retos pedagógicos. Una mirada interdisciplinar desde las Artes Visuales y las Artes Escénicas – Profa. Dra. Andrea Aguia Agudelo y Profa. Dra. Eloisa Jaramillo, Artes Visuales, Universidad Pedagógica Nacional (Colombia)
Moderadora: Profa. Dra. Daniela Amoroso (PPGDança – UFBA/ Brasil)

Sala 3.2
09h00 a 10h30

Panel 14 – Cuerpo, danza y feminismo
Comunicaciones en Portugués: NinhoCasa(H)era – Profa. Dra. Gilsamara Moura, Danza (Graduación, Maestría y Doctorado) e Artes Escénicas (Maestría y Doctorado), Universidade Federal da Bahia // Corpos presentes: imagem e performance nas lutas feministas – Olga da Costa Lima Wanderley, Doctoranda em Comunicação na Universidade Federal de Pernambuco // Arte gestante, subversión de las maternidades: Placenteras Danzantes – Dra. Lucrecia Raquel Greco, Pesquisadora visitante, Dança, Universidade Federal da Bahia; y Dra. Paulina Dagnino Ojeda – Universidad de Buenos Aires (Argentina)
Mediação: Profa. Dra. Mariana Trotta (PPGDan – UFRJ/ Brasil)

Sala 3.3
09h00 a 10h30

Open Space C – Composiciones y metodologías en proceso
Comunicaciones en Portugués: Entre a capoeira e outras danças afrodiaspóricas: tensionamentos para repensar a improvisação e a dramaturgia na dança – Profa. Me. Gabriela Santos Cavalcante Santana, Profesora de Danza de la Universidade Federal de Pernambuco y Doctoranda en Artes Escénicas en la Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (Brasil) // Sobre o que me dedico, há muito tempo: a partir de breves anotações feitas pela monitora – Profa. Me. Letícia Pereira Teixeira, Departamento de Arte Corporal, Universidade Federal do Rio de Janeiro (Brasil) // Sambando em Estado de Ritmo: Pisar, Pulsar, Vibrar – Christiane Lopes da Cunha, Mestranda en Estudios Contemporáneos de las Artes, Universidade Federal Fluminense (Brasil) // Precariedade como estratégia de composição colaborativa – Tiago Nogueira Ribeiro, Doctorando en Artes Escénicas, Universidade Federal da Bahia.
Moderadora: Profa. Dra. Marina Elias (PPGDan – UFRJ/ Brasil)

10h30 a 10h50
Foyer
Coffee-break

10h50
Auditorio
Debate >>

ARTICULANDO REDES ENTRE ARTISTAS, ACADÉMICOS Y ACTIVISTAS

Invitadxs: Marcial Godoy-Anativia, Hemispheric Institute of Performance and Politics (EE. UU.); Eugenio Chavez, Festival Havana Vieja (Cuba); y Sérgio Andrade, Trans-In-Corporados (Brasil)

Provocador:
Prof. Dr. Sérgio Andrade (PPGDan – UFRJ/ Brasil)


12h20
Foyer
Come out to play
Eleonora Artysenk and Lucas Fonseca (Santos and Duque de Caxias)

12h45
Varanda Carioca
Cualquiera! La venganza del Huevo en la Esperanza del Amor
Cualquiera! (Salvador)

Pabellón de Exhibiciones del MAR

Ronda*
Amador e Jr. Segurança Patrimonial Ltda (Rio de Janeiro)

*la performance ocurre todo el día, por todo el museo

13h10
Pilotis
Bocas Famintas
Rosa de Sangue Movimento Artístico (Rio de Janeiro)


13h20 a 14h20
Intervalo para almuerzo


14h20
Plaza Mauá
Manaus: eles estão bem mortos
Coletivo Performa Direito (Viçosa)

14h30 
Sala 3.3 (Escola do Olhar do MAR)
The Personal Encounter with World Politics – The interim report
Julian Blaue & Edy Poppy (Oslo y Berlin)

15h00
Foyer
Lanzamiento de publicaciones
>>

Trans-In-Corporados 2017, Vol 2
Organizadores: Sérgio Andrade y Silvia Chalub (LabCrítica Ed.)

Revista Espaço
Editor: Felipe Ribeiro (UFRJ)

16h00
Auditorio
Conferencias
Democracia en llamas >>

ACTIVISM ON SITE AND ONLINE: CHOREOGRAPHING SUBVERSION AND HIERARCHIES
Susanne Foellmer
Center for Dance Research (C-DaRE), Coventry University – Reino Unido

O CORPO DA/NA RUA: ARTE E POLÍTICA NA HIPER-MODERNIDADE
Charles Feitosa
Programa de Posgrado en Artes Escénicas, Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro – Brasil

Moderador:
Marcial Godoy-Anativia
Hemispheric Institute of Performance and Politics – EE. UU.

Nota: las conferencias serán realizadas en Inglés y Portugués, con traducción simultanea para el Inglés, Español y Portugués.

17h30
Auditorio
Plenaria Final

18h30
Omolokum (Pedra do Sal)
Fiesta de cierre

Cuaderno de Resúmenes 2018

Sobre

Sobre

El 2º Trans-In-Corporados: Construyendo Redes para la Internacionalización de la Investigación sobre Danza tiene como punto de partida el cruce entre los Estudios de Danza y los Estudios de Performance, interrogando como ambos campos han respondido a estos tiempos de crisis, desgobierno y giros ultraconservadores en el Brasil, el Sur Global y en todo el mundo. Reuniendo académicos, artistas, activistas y estudiantes, Trans-In-Corporados 2018 invita a pensar en la ética-política de la respuesta y del derecho a la respuesta en nuestra prácticas corporales, artísticas y académicas. De 23 al 25 de Agosoto, serán 3 días de conferencias, cursos/residencias, paneles, debates, lanzamientos de publicaciones y muestra de experimentos artísticos en el MAR y en otros espacios de la región portuaria de la ciudad de Río de Janeiro.
El seminario es una realización de Laboratorio de Crítica (LabCrítica) y del Programa de Posgrado en Danza (PPGDan) de la Universidad Federal de Rio de Janeiro (UFRJ). Cuenta con recursos de la CAPES y tiene asociación con el Museo de Arte de Rio (MAR), Goethe-Institut, y Festival Panorama. El Programa de Posgrado en Danza de la UFBA (PPGDança—UFBA) y el Centro Coreográfico de Río de Janeiro son colaboradores del evento. Trans-In-Corporados 2018 integra el calendario de eventos de la red del Instituto Hemisférico de Perfomance y Política.
En esta edición, participan académicos, artistas, activistas y estudiantes de variadas partes de Brasil y de más 16 países (Sudáfrica, Alemania, Argentina, Canadá, Chile, Colombia, Cuba, España, Estados Unidos, Francia, Guatemala, México, Puerto Rico, Portugal, Reino Unido y Uruguay).

Convocatoria

Convocatoria

CONVOCATORIA INTERNACIONAL 2018

Provocaciones

¿Cómo es que nuestras prácticas artísticas y académicas producen mundos a través del contra-ataque, la evitación/sustracción, la rebeldía, la interpelación, las formas de intercambio, de adhesión y de solidaridad? Cómo responder a las actuales crisis globales y locales, a los giros ultraconservadores, a las políticas migratorias, a los “golpes legales” en Brasil, al exterminio de minorías y de sus representantes, al racismo, al odio de clase y a la xenofobia? ¿Qué diagnósticos y propuestas las diferentes perspectivas de los estudios de danza y los estudios de performance han abordado en las salas de clase, ensayos, experimentos artísticos y en las calles en el actual desgobierno de las cosas? ¿Cómo nuestros procesos de creación artística han incorporado las cuestiones ético-políticas actuales? ¿Qué coreopolíticas, actos de habla y formas de organización han sido eficaces en el agenciamiento de proposiciones, movilizaciones y afectos? ¿Cómo es que la danza, la performance, el discurso, la lucha y acción sociales se han articulado como espacios de resistencia y disidencia ante “estos tiempos”; espacios que no solo responden al lenguaje del poder reaccionario, sino que lo desactivan? ¿Detenerse en la perplejidad de la formulación de “estos tiempos” puede llevarnos a gestos nuevos, alternativos y/o radicales? ¿Cómo [Por qué/Cuándo] las urgencias de la respuesta política han capturado nuestros esfuerzos? ¿Cómo estamos reuniendo fuerzas y organizándonos, y como estamos pensando la ética de esta responsabilidad?

A partir de estas provocaciones temáticas, investigadorxs y artistas de todas las áreas, residentes en el Brasil y en el exterior, podrán enviar propuestas en diálogo con tres ejes: 1—Performance y performatividades de la danza; 2—Corpoartivismo, lucha social e interfaces; y 2—Pedagogías contemporáneas. Estos ejes agruparán a los artistas e investigadorxs seleccionadxs por el comité científico y por la curatoría artística del evento.

Trans-In-Corporados 2018 es un evento trilingüe (portugués, inglés y español), y son igualmente bienvenidas las propuestas de hablantes de portuñol, espanglish, porunglés y otros trans-tipo-linguísticos. Todas las conferencias y debates centrales tendrán traducción simultánea. 

Modalidades de participación

a) Ponencias

Ponencias (20 minutos con o sin ilustraciones performáticas o en video) – en esta categoría pueden participar investigadores doctorxs, investigadorxs con grado de magister, estudiantes de posgrado y artistas con trabajos consolidados (en los últimos 7 años). El comité científico reagrupará las ponencias afines en mesas de hasta tres ponentes más unx moderadorx, lo que garantizará 30 minutos de discusión. Lxs ponentes deberán completar el formulario con sus datos personales y un resumen de la ponencia de un mínimo de 300 y un máximo de 600 palabras en portugués y lengua extranjera (español o inglés), y enviar una copia de su curriculum vitae o un link de su curriculum lattes actualizado.

Mesa – propuestas de mesas temáticas de hasta tres ponentes con o sin ilustraciones perfomáticas y en video (opcional – la comisión organizadora podrá decidir sobre el moderador). Se recomienda garantizar un mínimo de 20 minutos para cada ponente y 30 minutos de discusión. Se recomienda, además, que haya por lo menos dos investigadorxs doctorxs en la mesa. Lxs demás participantes pueden ser estudiantes (de pregrado o posgrado) y artistas vinculadxs a las investigaciones presentadas. Lxs ponentes deberán completar el formulario con sus datos personales y un resumen de la ponencia de un mínimo de 600 y un máximo de 1000 palabras en portugués y lengua extranjera (español o inglés), y enviar una copia de su curriculum vitae o un link de su curriculum lattes actualizado.

Experimentos Artísticos (performances y intervenciones) – propuestas para la ocupación de espacios en el Museo de Arte de Río y la zona portuaria de Río de Janeiro (Plaza Mauá; Morro da Conceição y Plaza de São Francisco). Los formatos de las propuestas (áreas disponibles, duración, equipamientos, etc.) deberán seguir las especificaciones establecidas por el MAR y LabCrítica en la convocatoria adicional [acenda aquí].

IMPORTANTE: cada propuesta deberá elegir un eje de debate, estableciendo un relaciones entre su investigación y contribución y las provocaciones temáticas del seminario.

b) Oyentes 

Lxs interesadxs en asistir al seminario sin presentar un trabajo deberán acreditarse para cada día del evento (sujeto a disponibilidad de espacio).

Ejes de Debate

I – Performance y Performatividades de la Danza: procesos de creación y composición, interpretación e interpelación, dramaturgias experimentales, prácticas de representación, citación e iterabilidad y demás reflexiones que se refieran al cuerpo y a la producción de actos de habla en los contextos en que se insertan, combinando diversas aproximaciones (estudios culturales, etnografías y cartografías, teoría crítica, teorías de género y sexualidad, filosofías de la diferencia, etc.) que tensionan las nociones de escena, acontecimiento/evento, danza y coreografía;

II – Corpoartivismo, luchas sociales e interfaces: contaminaciones del cuerpo con las luchas políticas, los enfrentamientos de la democracia y los derechos humanos; investigaciones somático-epistemológicas que piensan las intersubjetividades y el cuerpo geopolítico en movimiento con las tecnologías y los demás campos de la ciencia;

III – Pedagogías contemporáneas: procesos y prácticas pedagógicas de la danza y de la performances, institucionalizadas o no, en la educación formal e informal. Cruces entre los campos de la educación y de los análisis contemporáneos del cuerpo.

Publicación

Cuaderno electrónico – todxs lxs participantes serán invitados a escribir resúmenes expandidos (máx. 15000 caracteres – solamente para ponentes), reseñas y críticas (máx. 8000 caracteres – para oyentes) para una publicación digital que será lanzada después del evento. También serán bienvenidas las fotografías, videos cortos y otros registros de las actividades realizadas en el seminario. El plazo para el envío de materiales para publicación es el 25 de septiembre de 2018.

Certificados de participación

Se otorgarán certificados de participación a aquellxs que participen de al menos 75% de las actividades del evento.

Inscripciones y plazos

Las inscripciones serán realizadas a través de los siguientes formularios:
Plazo de envío de ponencias y mesas: del 20 de marzo al 30 de abril;
Plazo de envío de experimentos artísticos: del 06 de abril al 07 de mayo;
Resultados de todas las evaluaciones: hasta el 22 de mayo;
Plazo para el envío de materiales para publicación: 25 de septiembre.

Contribución voluntaria

El seminario Trans-In-Corporados: Construyendo redes para la internacionalización de las investigaciones sobre danza es un evento gratuito gracias a la ayuda de muchas instituciones asociadas. Siguiendo este gesto, estamos sugiriendo a lxs participantes del evento una contribución simbólica y voluntaria para ayudar a cubrir algunos de los costos de producción de la programación:

i – lxs participantes seleccionadxs podrán contribuir con una taza de R$70 (setenta reales);
ii – lxs estudiantes y oyentes podrán contribuir con una taza de R$20 (veinte reales);
iii – lxs artistas seleccionados para los Experimentos Artísticos en MAR están exentxs de pagar las tasas sugeridas.

Esta contribución NO ES OBLIGATORIA y podrá ser hecha en una cajita disponible en la mesa de acreditación del evento. 

Cuando y donde

Local: Museu de Arte do Rio - Praça Mauá, 5, Centro. Rio de Janeiro/RJ. Días: 23, 24 y 25 de Agosto de 2018
Horario: de 9:00 a 19:00
Info: trans-in-corporados@labcritica.com.br

Normas Generales para Publicación

Normas Generales para Publicación

Secciones del texto:

Para los oradores (invitados)


Título y resumen en la primera lengua - hasta 600 caracteres (con espacios); 3-5 palabras clave (primera lengua); título y resumen en segunda lengua - hasta 600 caracteres (con espacios); 3-5 palabras clave (segunda lengua); texto en Portugués, Inglés o Español - hasta 30.000 caracteres (con espacios); referencias; datos del autor - hasta 300 caracteres; Para la presentación de documentos
Para la presentación de documentos


Título y resumen en la primera lengua - hasta 600 caracteres (con espacios); 3-5 palabras clave (primera lengua); título y resumen en segunda lengua - hasta 600 caracteres (con espacios); 3-5 palabras clave (segunda lengua); texto en Portugués, Inglés o Español - hasta 17.000 caracteres (con espacios); referencias; datos del autor - hasta 300 caracteres;
Para reseñas y textos críticos sobre experimentos artísticos y evento:


Título en primera y segunda lengua; texto en Portugués, Inglés o Español - hasta 8.000 caracteres (con espacios); datos del autor - hasta 300 caracteres. Márgenes: 3 cm superior e izquierda, 2 cm inferior y derecha;

Todos:

Fuente: Arial, tamaño 12;
Espaciado entre líneas: 1,5; 

Citas: seguir las normas de la ABNT (en citas directas de más de 3 líneas aplicar retroceso de 4 cm, fuente tamaño 10 y espaciamiento entre líneas simples);  Pie de página: preferentemente, usar sólo para notas (para llamadas de referencia, recomendamos utilizar el sistema autor-data);

Referencias: seguir las normas de la ABNT (adoptar títulos en negrita), que ya deben venir en el formato adecuado para seguir con la revisión.

Las llamadas a notas de pie de página en el cuerpo del texto deben venir después de la puntuación. Por ejemplo: "Véase lo ocurrido con la explosión en el Riocentro.2" El archivo de texto se enviará en .doc o .docx, con el nombre de la siguiente manera: NOMBRE DEL AUTOR_ Nombre del Panel o Open Space_Título del documento. Si su documento contiene imágenes (hasta 3 imágenes), por favor envíelas por separado, en formato .jpg, con una resolución mínima de 300 dpis. Los archivos de fotos deberán ser nombrados así: "nombre o descripción de la imagen (opcional) © crédito de foto o nombre del fotógrafo".

Plazo de submission para 2º Trans-In-Corporados:  30 de septiembre de 2018. 

Envíe los materiales para: trans-in-corporados@labcritica.com.br

Equipo

Equipo

Comisión Organizadora

Prof. Dr. Sérgio Andrade
Presidente de la comisión Coordenador del Laboratório de Crítica
Programas de Pregrado e de Posgrado en Danza de la Universidade Federal do Rio de Janeiro

Profa. Dra. Lígia Tourinho
Programas de Pregrado e de Posgrado en Danza de la Universidade Federal do Rio de Janeiro

Profa. Dra. Maria Inês Galvão
Programas de Pregrado e de Posgrado en Danza de la Universidade Federal do Rio de Janeiro

Producción LabCrítica

Dirección de Producción: Sérgio Andrade

Coordinación de Producción del Evento: Silvia Chalub

Coordinación de Producción Artística: Bruno Parisotto

Coordinación de Equipo de Assistentes: Maria Inês Galvão

Assistente de Producción (Beca PROFAEX - UFRJ): Joyce Pedroso

Identidad Visual e Design Gráfico: Iara Sales

Webdesign: Matheus Graciano

Video: Tonlin Cheng

Fotografía: Laura Díaz Galán

Assistente de Fotografia: María Paula Rodríguez

Comunicación: Sérgio Andrade y Silvia Chalub

Equipo de Assistentes: Ana Cláudia Mello, Beatriz Pizarro, Dandara Ferreira, Eleonora Artysenk, Erivan Borges, Fabiana Amaral, Filipe Nanttel Nascentes, Giulia Fiorani, Jefferson Santos Costa, Jéssica Louzada, Lucas Fonseca, Mariana Nomelini, Natália Silva, Raquel Oliveira, Rayan Pires, Thábata Ribeiro e Yuri Dias

Comité Científico

Prof. Dr. Cesar Barros
Latin American and Caribbean Studies, State University of New York, EE. UU.

Profa. Dra. Cristina Fernandes Rosa
Dance Department, University of Roehampton, Reino Unido

Profa. Dra. Daniela Amoroso
Programa de Posgrado en Danza de la UFBA, Brasil

Profa. Dra. Daniella Aguiar
Programa de Posgrado en Artes Escénicas de la UFU, Brasil

Prof. Dr. Fábio Salvatti
Curso de Artes Escénicas de la UFSC, Brasil

Profa. Dra. Gilsamara Moura
Programa de Posgrado en Danza y Programa de Posgrado en Artes Escénicas de la UFBA, Brasil

Dra. Hetty Blades
Center for Dance Research (C-DaRE), Coventry University, Reino Unido

Profa. Dra. Joana Ribeiro
Programa de Posgrado en Artes Escénicas de la UNIRIO, Brasil

Profa. Dra. Lenira Peral Rengel
Programa de Posgrado en Danza de la UFBA, Brasil

Profa. Dra. Lígia Tourinho
Programa de Posgrado en Danza de la UFRJ, Brasil

Profa. Dra. Lucía Naser
Licenciatura en Danza, IENBA - Universidad de la República (UdelaR), Uruguay

Profa. Dra. Maria Inês Galvão
Programa de Posgrado en Danza de la UFRJ, Brasil

Prof. Dr. Renato Ferracini
Programa de Posgrado en Artes de la Escena de la Unicamp, Brasil

Prof. Dr. Sérgio Andrade
Programa de Posgrado en Danza de la UFRJ, Brasil

Profa. Dra. Thereza Rocha
Curso de Pregrado en Danza de la UFC, Brasil

Prof. Dr. Zeca Ligiero
Programa de Posgrado en Artes Escénicas de la UNIRIO, Brasil 

Curadoria Artística

Felipe Ribeiro (Convidado)
Maria Alice Poppe (LabCrítica)
Janaína Melo (MAR)
Julia Baker (MAR)
Lígia Tourinho (LabCrítica)
Sérgio Andrade (LabCrítica)

Realización

Laboratório de Crítica
Programa de Pós-Graduação em Dança
Departamento de Arte Corporal
Universidade Federal do Rio de Janeiro

Apoyo

CAPES | Coordinación de Perfeccionamiento de Personal de la Enseñanza Superior, Ministerio de Educación – Brasil

Asociación

Museu de Arte do Rio
Festival Panorama
Goethe-Institut

Colaboración Institucional

Centro Coreográfico do Rio de Janeiro
Programa de Pós-Graduação em Dança da UFBA
Hemispheric Institute of Performance and Politics 
APOYO
REALIZACIÓN
APOYO
REALIZACIÓN
ASOCIACIÓN
Festival Panorama
Museu de Arte do Rio
APOYADORES DE MUSEU DE ARTE DO RIO
COLABORADORES INSTITUCIONALES
PPGDança UFBA